PARIS
Sandro nació en París, en el barrio de Le Sentier. Tras veinte años de existencia, la marca abrió su primera boutique propia en 2004, en la rue Vieille-du-Temple, en pleno corazón de Le Marais. A día de hoy, París sigue siendo el epicentro de Sandro, con una sede emblemática situada en el bulevar Haussmann.
Bañado en luz, este edificio confidencial es a la vez el corazón palpitante y el alma de la Maison, el lugar donde todo converge, de donde brotan las ideas y donde se construye el impulso creativo. La identidad de Sandro está profundamente arraigada en esta ciudad, y París sigue siendo una fuente de inspiración constante para los estudios de creación.
Bañado en luz, este edificio confidencial es a la vez el corazón palpitante y el alma de la Maison, el lugar donde todo converge, de donde brotan las ideas y donde se construye el impulso creativo. La identidad de Sandro está profundamente arraigada en esta ciudad, y París sigue siendo una fuente de inspiración constante para los estudios de creación.
Inspiration
Las calles de París son una fuente de inspiración inagotable para las fuerzas creativas de Sandro. El arte, la música y el diseño son territorios de expresión de los que los equipos se nutren a diario para dar forma a la estética del armario de Sandro. Un diálogo constante entre la cultura urbana y la elegancia atemporal alimenta su impulso estilístico.
Internationalisation
Aunque Sandro sigue profundamente arraigada en París, su influencia va mucho más allá de las fronteras de la capital. Presente hoy en 54 países, con más de 750 puntos de venta, Sandro se establece en los barrios más emblemáticos, allí donde la moda se expresa con fuerza y carácter. Con cada apertura, se exporta un fragmento del alma parisina, un sutil equilibrio entre sofisticación urbana, creatividad libre y exigencia en los detalles. Un art de vivre que traspasa fronteras sin traicionar jamás sus raíces.
Flagship Les Champs-Élysées
París ocupa un lugar único en la historia y la identidad de Sandro. Por lo tanto, era natural que su flagship más emblemática cobrara vida allí, en la avenida más famosa del mundo. Inaugurada en 2022 en el número 91 de la avenida de los Campos Elíseos, esta dirección insignia encarna la elegancia parisina en su faceta más contemporánea. Diseñado por el estudio de arquitectura Studio Haos y el Atelier Franck Durand —dos actores de la vanguardia de la creación y el diseño francés—, este luminoso espacio revela un minimalismo solar. Hormigón en el suelo, madera en el techo y ladrillo en las paredes componen una decoración depurada y sensorial, fiel a la estética sobria de la Maison.
ENTRE BASTIDORES
BOULEVARD HAUSSMANN
La sede está situada en París, en el Boulevard Haussmann, y alberga los estudios de creación para mujer y hombre, así como un taller integrado donde los artesanos realizan los prototipos de las colecciones de prêt-à-porter o accesorios, y los proyectos especiales de Sandro.
Los estudios
La dirección creativa de Sandro se basa en un dúo familiar y cómplice: Evelyne Chetrite, fundadora de la Maison, lleva cuatro décadas imaginando el armario femenino, mientras que su hijo, Ilan Chetrite, crea la línea masculina. Cada uno evoluciona en su propio estudio, con un enfoque y una sensibilidad propios, pero siempre guiados por una misma mirada aguda sobre su tiempo. Su diálogo creativo garantiza la armonía de ambos universos. A su alrededor, un equipo de talentos comparte esta misma exigencia para construir una silueta Sandro contemporánea y decididamente parisina.
El taller
A solo unos escalones de los studios de creación, la primera planta de la sede alberga un lugar muy valioso: el taller de prototipado. Más de una veintena de artesanos —modelistas, patronistas y cortadores— trabajan con rigor, rodeados de un ejército de máquinas, lienzos y tejidos.
Cada etapa, desde el patronaje hasta el perfeccionamiento de los modelos, se controla con el máximo rigor antes de pasar a producción. Un enfoque que se hace eco de las raíces de la marca, ancladas en el Sentier, el barrio parisino donde la cultura de la moda se transmite de generación en generación.
Estos artesanos encarnan la otra fuerza viva de Sandro: un saber hacer esencial que, temporada tras temporada, da forma al estilo y a las líneas de la firma.
EL ARTE Y SANDRO
Desde sus orígenes, Sandro ha tejido un vínculo íntimo con el mundo del arte, convencida de que la moda y el arte comparten un lenguaje común — el de la emoción, la expresión y la visión.
A través de colaboraciones con artistas de universos variados, Sandro afirma su deseo de crear puentes entre las disciplinas, de abrir diálogos sensibles y contemporáneos.
La moda se convierte entonces en un vector de transmisión, un terreno de intercambio donde el arte se democratiza, revelando talentos emergentes o dimensiones desconocidas de una obra.
Estos encuentros nutren la identidad de la marca y dan vida a proyectos profundamente singulares, en la encrucijada de miradas.
A través de colaboraciones con artistas de universos variados, Sandro afirma su deseo de crear puentes entre las disciplinas, de abrir diálogos sensibles y contemporáneos.
La moda se convierte entonces en un vector de transmisión, un terreno de intercambio donde el arte se democratiza, revelando talentos emergentes o dimensiones desconocidas de una obra.
Estos encuentros nutren la identidad de la marca y dan vida a proyectos profundamente singulares, en la encrucijada de miradas.
Louise Bourgeois – Primavera/Verano 2025
Para esta cápsula exclusiva, Sandro rinde homenaje a Louise Bourgeois, figura clave del arte contemporáneo del siglo XX.
Si bien sus esculturas monumentales son reconocidas en todo el mundo, es su trabajo textil —íntimo, instintivo y cargado de memoria— el que ha encontrado un profundo eco en el universo de Sandro.
Inspirada en sus espirales y sus patchworks compuestos de prendas deconstruidas, Evelyne Chetrite ha reinterpretado este enfoque con una colección de piezas fluidas y naturales, que evoca el movimiento y el torbellino de la vida.
A través de esta colaboración, Sandro ha querido proponer creaciones exclusivas y únicas, que encarnan a la vez un savoir-faire artesanal consolidado y un fuerte vínculo con el arte y sus creadores.
Si bien sus esculturas monumentales son reconocidas en todo el mundo, es su trabajo textil —íntimo, instintivo y cargado de memoria— el que ha encontrado un profundo eco en el universo de Sandro.
Inspirada en sus espirales y sus patchworks compuestos de prendas deconstruidas, Evelyne Chetrite ha reinterpretado este enfoque con una colección de piezas fluidas y naturales, que evoca el movimiento y el torbellino de la vida.
A través de esta colaboración, Sandro ha querido proponer creaciones exclusivas y únicas, que encarnan a la vez un savoir-faire artesanal consolidado y un fuerte vínculo con el arte y sus creadores.
Musée Bourdelle – Otoño/Invierno 2025
Con motivo de la Semana de la Moda de París Otoño/Invierno 2025, Sandro ha ocupado un lugar emblemático de la escena artística parisina: el Museo Bourdelle.
La firma se ha instalado en el gran salón de los yesos, un espacio majestuoso impregnado del alma del artista.
A través de una escenografía concebida conjuntamente con el Atelier Franck Durand, Sandro ha orquestado un encuentro entre moda y escultura.
Las colecciones de mujer y hombre dialogaron con las obras monumentales de Antoine Bourdelle, creando un juego de resonancias entre las formas esculpidas y las perspectivas estilísticas.
La firma se ha instalado en el gran salón de los yesos, un espacio majestuoso impregnado del alma del artista.
A través de una escenografía concebida conjuntamente con el Atelier Franck Durand, Sandro ha orquestado un encuentro entre moda y escultura.
Las colecciones de mujer y hombre dialogaron con las obras monumentales de Antoine Bourdelle, creando un juego de resonancias entre las formas esculpidas y las perspectivas estilísticas.
Olga Sabko – Otoño/Invierno 2024
Con motivo de la presentación de su colección Otoño/Invierno 2024, Sandro ha destacado el trabajo de la artista ceramista ucraniana Olga Sabko. Sus esculturas de formas orgánicas se expusieron en un decorado íntimo, concebido como un estuche en perfecta sintonía con el espíritu de la colección. Algunas de sus obras también se han expuesto en una selección de puntos de venta, en particular en las Galerías Lafayette Haussmann de París.
Louis Barthélemy – Primavera/Verano 2023 y 2024
Sandro se ha asociado con el artista e ilustrador Louis Barthélemy para crear una luminosa colección cápsula que rinde homenaje a Marruecos y a la riqueza de su artesanía.
Sus vibrantes ilustraciones, inspiradas en escenas de la vida cotidiana marroquí, visten con delicadeza prendas de seda y algodón de cortes ligeros: camisas, camisetas, shorts y pantalones se convierten en auténticos lienzos de expresión.
En 2023, esta colaboración adquirió una dimensión solidaria con la creación de un bolso tipo cesto de paja natural y piel, fruto de una asociación con la cooperativa Doum for Women. Más que un accesorio, esta pieza cargada de significado ha servido de apoyo a las mujeres de las zonas rurales de Marruecos, poniendo en valor un saber hacer ancestral.
Sus vibrantes ilustraciones, inspiradas en escenas de la vida cotidiana marroquí, visten con delicadeza prendas de seda y algodón de cortes ligeros: camisas, camisetas, shorts y pantalones se convierten en auténticos lienzos de expresión.
En 2023, esta colaboración adquirió una dimensión solidaria con la creación de un bolso tipo cesto de paja natural y piel, fruto de una asociación con la cooperativa Doum for Women. Más que un accesorio, esta pieza cargada de significado ha servido de apoyo a las mujeres de las zonas rurales de Marruecos, poniendo en valor un saber hacer ancestral.
Garance Vallée – Primavera/Verano 2022
Para la temporada Primavera/Verano 2022, Sandro confió a la artista y arquitecta Garance Vallée la escenografía de sus escaparates. Esta diseñó una serie de módulos esculturales que combinaban madera, yeso, acero y resina, jugando sutilmente con el contraste entre texturas en bruto y acabados cuidados. En una paleta de tonos naturales —beige, ocre, marrón y blanco—, sus instalaciones establecieron un diálogo armonioso entre arte y arquitectura, en perfecta sintonía con el universo depurado y minimalista de Sandro.
Stephen Ormandy – Primavera/Verano 2021 & 2022
Con motivo de la reapertura de su boutique en la rue Saint-Honoré en mayo de 2021, Sandro desveló un nuevo concepto diseñado en colaboración con la agencia Festen, en el que el arte ocupaba un lugar central.
Las coloridas esculturas de resina del artista australiano Stephen Ormandy ocuparon un lugar privilegiado: sus tótems lúdicos y orgánicos dinamizaron el espacio, desde los escaparates hasta el corazón de la tienda.
Algunas piezas, creadas en edición limitada especialmente para la ocasión, también se pusieron a la venta. En 2022, este diálogo artístico continuó con un escaparate totalmente dedicado al artista, reforzando así el vínculo entre la experiencia de cliente y la inmersión creativa.
Las coloridas esculturas de resina del artista australiano Stephen Ormandy ocuparon un lugar privilegiado: sus tótems lúdicos y orgánicos dinamizaron el espacio, desde los escaparates hasta el corazón de la tienda.
Algunas piezas, creadas en edición limitada especialmente para la ocasión, también se pusieron a la venta. En 2022, este diálogo artístico continuó con un escaparate totalmente dedicado al artista, reforzando así el vínculo entre la experiencia de cliente y la inmersión creativa.
Yuko Nishikawa – Primavera/Verano 2021
Para el verano de 2021, Sandro puso en marcha un proyecto artístico, ecológico y solidario en colaboración con la artista japonesa Yuko Nishikawa.
Conocida por sus oníricas esculturas colgantes, diseñó una serie de móviles de papel maché reciclado – Beans, Pinecones, Umbrellas – hechos a mano con papel recuperado, tintas y alambre.
Instaladas en los escaparates de varias boutiques de todo el mundo, estas obras llenas de ligereza también se pusieron a la venta en 1stDibs.
Todos los beneficios se donaron a Rainforest Alliance, subrayando así el compromiso de Sandro con una creación responsable y solidaria.
Conocida por sus oníricas esculturas colgantes, diseñó una serie de móviles de papel maché reciclado – Beans, Pinecones, Umbrellas – hechos a mano con papel recuperado, tintas y alambre.
Instaladas en los escaparates de varias boutiques de todo el mundo, estas obras llenas de ligereza también se pusieron a la venta en 1stDibs.
Todos los beneficios se donaron a Rainforest Alliance, subrayando así el compromiso de Sandro con una creación responsable y solidaria.
Clara Luciani – Otoño/Invierno 2020
En octubre de 2020, Sandro presentó una colección cápsula exclusiva en colaboración con la cantante y artista Clara Luciani.
Compuesta por 30 prendas de prêt-à-porter y accesorios, esta colección reflejó el estilo singular de la artista, fusionando con delicadeza las influencias de los años 1960 y 1970 con una marcada modernidad.
Las prendas icónicas - pantalones de talle alto acampanados, camisas de seda, chalecos y vestidos largos estampados – encarnaron una elegancia desenfadada y atemporal, fiel al universo distintivo de Clara Luciani.
Compuesta por 30 prendas de prêt-à-porter y accesorios, esta colección reflejó el estilo singular de la artista, fusionando con delicadeza las influencias de los años 1960 y 1970 con una marcada modernidad.
Las prendas icónicas - pantalones de talle alto acampanados, camisas de seda, chalecos y vestidos largos estampados – encarnaron una elegancia desenfadada y atemporal, fiel al universo distintivo de Clara Luciani.